저는 주로 수성, 유성 색연필과 수채물감으로 작업을 해요. 밀도 있는 작업을 위한 저만의 노하우를 살짝 알려드릴게요.
 
수성 색연필을 사용할 때에는 물 칠을 꼭 해요. 수성 색연필은 물 칠을 했을 때 발색이 훨씬 선명하고 좋아져요.
보통 한 가지 색을 만들기 위해 서너 개의 색을 겹쳐 칠하는데 그 단계마다 물 칠을 해요. 물이 마르면 그 위에 다른 색을 올리고 물 칠을 하는 과정을 반복한답니다.
 
유성 색연필을 사용할 때는 컬러리스 마카나 색연필용 블렌더, 혹은 흰색으로 블렌딩을 합니다. 좀 더 강한 색감을 만들고 싶을 때는 컬러 마카를 베이스에 깔기도 해요.
 
수채물감을 사용할 때는 일반적인 수채화를 그릴 때보다 물 조절에 좀 더 신경을 써야 하는데요. 베이스를 깔 때를 제외하고는 거의 마른 붓질의 느낌으로 작업을 한답니다.
하지만 이때 지나치게 마른 붓질로 여러 번 겹칠하게 되면 자칫 그림이 탁해질 수도 있으니 주의해야 합니다.

우리는 누구나 저마다의 꽃을 피운다고 생각해요. 그 꽃은 모두에게 눈에 띄는 화려한 꽃일 수도, 작고 볼품없는 꽃일 수도 있어요.
아니면 꽃을 피우지 않는 대신 특별한 향을 가진 잎이나 줄기일지도 몰라요. 모든 순간이 화려해야만 찬란하다고 생각하지 않거든요.
소박하게 피고 지는 그 모든 과정이 숭고하다고 생각해요.
 
거창하게 들릴지도 모르지만(하하) 제가 꽃을 그리는 건 누군가의 꽃 같았던 그 순간을 그 자취를 따라가는 작업이에요.
제게 꽃은 식물학적인 꽃이기도 하지만 그런 상징적인 의미가 내재되어 있답니다.
그래서 일부러 상처를 없애거나 죽어가는 꽃을 억지로 생동감 있게 표현하지 않아요. 그 자체로도 제 눈엔 아름답거든요. 그래서 상처가 나고 지는 꽃이라도 제 작품 속에서는 찬란하게 피어 있어요.